Дата публикации: Декабрь 8, 2007.

Уроки живописи

Стили

  В китайской миниатюре известны три основных стиля. При этом техника письма остается неизменной, меняется только обший вид картины.
Стиль гонби отличается тшательно прописанными деталями, при этом используется ограниченная палитра цветов туши. Картину пишут мелкими штрихами, позволяющими передать такие мелкие детали, как отдельные перышки птиц или лепестки цветов.
Стиль ксиай отличается большей свободой штриха. Такая миниатюра тоже пишется только тушью, однако количество цветов в этом случае не ограничивается. Здесь художник стремится передать не саму природу, а скорее ее образ, воссоздавая фактуру предметов с помошью мазков кисти. Этот стиль восходит корнями к искусству каллиграфии и к поэзии, и потому на миниатюрах ксиай часто можно встретить надписи, выражаюшие личный философский взгляд художника на окружающий мир. Стиль полугонби, полуксиай представляет собой сочетание предыдущих стилей. Смешение тонких деталей и свободного письма позволяет художнику добиваться удивительного эффекта. Особенно интересной и гармоничной может стать композиция с тшательно прописанными на переднем плане деталями и размытым, воздушным фоном. Традиционной для этого стиля композицией считается, например, птица с тшательно выписанным оперением на размытом, почти абстрактном фоне.

                                             Сюжеты

В китайской миниатюре выделяют пять основных сюжетов.
Шан Шуи - пейзажи. Чаше всего на миниатюрах изображают небо, горы и воду. Если на картине появляется человеческая фигура, она не должна доминировать в композиции.
Жен By- фигуры. Чаше всего это человеческие фигуры, хотя в композицию могут быть включены и другие объекты.
Квин Шу - животные, птицы и насекомые. Изображая их, художник должен стремиться к тому, чтобы они выглядели как можно более живыми и естественными. Очень важно уметь запечатлеть на бумаге движение животного, птицы или насекомого.
ХуаХу- цветы. Здесь очень важно почувствовать и передать душу цветка или распускающегося на дереве бутона.
Хуа Ньяо - цветы и птицы. Сочетание птиц и цветов было характерно уже для самой древней китайской миниатюры. Эта традиция жива и сегодня, как и философские идеи, которые художник передает, объединяя в одной композиции птиц и цветы.

кисти

Кисти - это Первое Сокровище художника, инструмент, с помощью которого он может выражать свои мысли и чувства.
Китайские художники пользуются самыми   разнообразными кистями.

Размеры кистей, которые используются китайским и художниками-миниатюристами. Кисти не разделяются по номерам и обозначаются просто как маленькие, средние и большие. Показанными на этой странице кистями можно написать очень мелкую деталь и провести любую  линию.
а) маленькая  жесткая кисть; б) маленькая  кисть из смешанного волоса; в) средняя кисть из смешанного волоса; г) средняя мягкая кисть; д) средняя кисть из сметанного волоса;  е) большая кисть с длинным волосом
С их помошью можно написать что угодно, от самой мелкой детали  до широкого свободного мазка. Кисть должна быть  упругой, гибкой, чувствительной к каждому движению руки художника. Китайские кисти принято разделять на три типа  в зависимости от качества использованного для  их изготовления волоса животных. Кисти бывают  мягкими, жесткими и средними.
ЯНГХАО, ИЛИ МЯГКИЕ КИСТИ, делают из волоса козы или, в наши дни, из синтетического волокна. Они хороши для работы в свободной, широкой манере. Мягкие волоски кисти способны удерживать большое количество туши, воды или краски. Такие кисти лучше всего годятся для написания фона, создания ярких тонов и добавления цветовых пятен.
ЛАНГХАО, ИЛИ ЖЕСТКИЕ КИСТИ, делают из барсучьего, оленьего или кроличьего волоса, конской или свиной щетины. Эти кисти хороши для того, чтобы писать ими тонкие линии или мелкие детали картины. Жесткие волоски удерживают лишь небольшое количество туши, воды или краски. Если вам требуется нарисовать холмы, скалы или деревья, возьмите одну из жестких кистей.
ХУАН ХАО, ИЛИ КИСТИ СРЕДНЕЙ ЖЕСТКОСТИ, делают из смеси мягкого и жесткого волоса. Например, кисть может на 70 % состоять из кроличьего и на 30 % из козьего волоса или наоборот. Иногда мягкий и жесткий волос смешивают в пропорции 50 на 50 %. Такими кистями очень легко и удобно писать, поскольку они позволяют проводить четкие, но вместе с тем легкие линии.

Лучше иметь набор кистей разных размеров и всех трех типов. Покупая кисть, проследите за тем, чтобы у нее был закругленный край с острым кончиком, а отогнутые волоски должны быть упругими, чтобы самостоятельно возвращаться в первоначальное положение. Прежде чем использовать новую кисть, ее следует подержать в холодной воде, чтобы смыть клей, которым покрыт кончик кисти. После этого волоски распушатся, и кисть будет готова к работе. После работы использованную кисть не кладут в пластиковый чехол, а тщательно промывают в воде и подвешивают на просушку кончиком вниз. Кистями из искусственных волокон можно заменить кисти из натурального волоса или использовать их отдельно для создания специальных эффектов.

СОСУДЫ ДЛЯ ВОДЫ

Вам потребуются два сосуда для воды. Один - чтобы смачивать кисть в чистой воде, перед тем как набрать тушь или акварельную краску, а второй - чтобы промыть использованную кисть.

Во время работы художник не может обойтись без сосудов для воды. Я пользуюсь вот такими - в один наливаю чистую воду, чтобы смачивать кисть, а в другом промываю кисть, прежде чем перейти к новой туши или краске. Сухие кисти можно хранить в банке, но,прежде чем поставить
туда кисть, убедитесь в том,что она действительно полностью  просохла на вешалке.

ВЕШАЛКА ДЛЯ КИСТЕЙ

Внизу вы видите китайскую вешалку для кистей, которая называется биджа. Традиционные вешалки для кистей бывают бамбуковыми или деревянными, хотя иногда их делают и из других материалов. К тупому концу кисти крепится петля, за которую подвешивают на просушку промытую в чистой воде кисть. То, что кисть подвешивается кончиком вниз, позволяет сохранить ее форму, а это очень важно, чтобы и впредь иметь  возможность проводить кистью такие же ровные и плавные  линии, как и прежде. Во время работы кисть можно класть на красивую  керамическую подставку. Просушенные кисти хранят  в деревянных,  амбуковых или керамических пеналах. Как правило, эти пеналы бывают украшены тонкой резьбой
или рисунком, так же как подставки и вешалки для кистей.

ВЕШАЛКА И ПОДСТАВКА ДЛЯ КИСТЕЙ
Такая традиционная вешалка помогает сохранять кисти в идеальном состоянии. Тщательно промойте использованную кисть в чистой воде, а затем повесьте ее на вешалку. В таком положении вода не будет стекать на рукоятку кисти, что особенно важно, если рукоятка сделана из бамбука, который размокает от, воды. На керамической подставке удобно держать кисти, которыми вы не пользуетесь в данный момент. Очень часто во время работы художнику приходится полкюватъся несколькими кистями, на которые набраны разные краски.

ТУШЬ

Тушь и чернильный камень - это Второе и Четвертое Сокровище художника. Это материал, с помощью которого художник выражает на бумаге свои мысли. Очень простым, но эффектным материалом  для рисования является традиционная китайская тушь, или мо. Она не выцветает на солнце, а высохшая линия, проведенная такой тушью, не расплывается даже.при попадании на нее влаги. До нас дошло множество рисунков и надписей, сделанных такой тушью сотни и тысячи лет тому назад, и все они отлично сохранились. Тушь считается Вторым Сокровищем художника, потому что он ничего не может написать без нее. Тушь используют по-разному: ею можно наносить тон и проводить четкие тонкие линии. Универсальность туши позволяет художнику рисовать с ее помощью что угодно, начиная от воздушного пейзажа и заканчивая тщательно проработанным оперением птицы. Китайскую тушь приготавливают, растирая палочку туши на чернильном камне.

ЯЩИЧКИ ДЛЯ ТУШИ
Здесь вы видите бутылочку с жидкой тушью , а также набор палочек туши. Несколько палочек лежат на имеющем, характерное углубление чернильном камне. Палочки туши и чернильный камень хранят в деревянном ящичке, крышка обивается тканью,которая впитывает в себя оставшуюся на камне тушь.

Если вы натерли туши больше, чем требуется, соберите излишки и сохраните в сухом, плотно закрывающемся сосуде для дальнейшего использования. Рецепт, по которому изготавливаются палочки туши, остается неизменным на протяжении многих веков. Сажу и клей смешивают друг с другом, а затем формируют из этой смеси твердые палочки разной формы. Существуют два типа палочек туши: из сажи, полученной при сжигании растительных масел, и из сажи от сжигания древесины сосны. Тушь из масляной сажи при высыхании становится черной и блестящей. Такую тушь используют для большинства технических приемов. Тушь из сосновой сажи после высыхания выглядит светлее, чем масляная, и становится не блестящей, а матовой. Этой тушью часто рисуют мелкие детали и делают надписи. В наши дни тушь можно купить в готовом, разведенном виде - в тюбике или флаконе. Но лучше использовать традиционный способ приготовления туши, поскольку ритуал растирания палочки помогает обрести нужное для работы состояние духа. Долгое, медленное растирание туши на чернильном камне погружает художника в созерцательное состояние и помогает проникнуть мысленным взором в суть предмета, который вы собираетесь изобразить на бумаге.

ЧЕРНИЛЬНЫЕ КАМНИ

Важно выбрать хороший чернильный камень. Лучшие в мире чернильные камни - это дуан, которые добывают в провинции Дуанси, на юге Китая, и ши, из округа Шекси. Это твердые камни с тонким зерном, плоские, с мелким углублением в середине, в котором и растирают палочки туши. Чернильные камни украшают резьбой или иероглифами, что помогает художнику обрести вдохновение перед работой. Чернильные камни часто украшают миниатюрными пейзажами, символическими изображениями, историческими сценками или фигурками фантастических животных. Лучшие чернильные камни сами по себе являются произведением искусства и потому очень высоко ценятся среди художников. Чернильный камень -это Четвертое Сокровише художника, поскольку, не имея сосуда для хранения драгоценной туши, художник был бы не способен создать свое произведение.

КРАСКИ

В китайской миниатюре различают два вида красок. Первый - это минеральный пигмент, второй -пигмент, полученный из растений. Оба могут быть в виде порошка или твердых кусочков. Как правило, минеральные краски менее прозрачны, чем растительные, и образуют более плотное покрытие. Профессиональные художники предпочитают традиционный способ смешивания красок, разводя их с водой и клеем для живописи, однако этот прием требует большого мастерства и опыта. Если добавить в смесь слишком много клея, краска становится тусклой и начинает прилипать к кисти, а если клея слишком мало, краска будет плохо держаться на бумаге.
Сам я чаще всего пользуюсь традиционным способом смешивания красок, хотя иногда использую и готовые краски в тюбиках. Такие краски больше всего похожи на европейскую акварель, и пользоваться ими очень легко и удобно.   Используя акварельные краски и традиционную технику, можно добиваться поразительных результатов. Для работы я предпочитаю использовать акварельные краски в тюбиках, которые отличаются яркостью и прозрачностью. Гуашь -это непрозрачный растворимый в воде пигмент, и эти краски также продаются в тюбиках. Гуашью я часто наношу светлые блики на небольшие участки изображения.

БУМАГА

Бумага - это Третье Сокровище художника, материал, на котором он может выразить свои мысли и чувства.
На протяжении столетий китайские художники и каллиграфы писали не только на бумаге, но и на шелке, и все же их излюбленным материалом всегда оставалась бумага. В наши дни можно найти целый ряд  сортов бумаги, специально предназначенных для китайской миниатюры. Чаше всего в китайской миниатюре используется бумага ксуань, которая ценится за прочность и способность хорошо впитывать влагу. Свое.название эта бумага получила в честь города Ксуанчень в китайской провинции Ануй, где она производится. Бумага ксуань отличается мягкостью и белизной, а делают ее из древесной коры и рисовой соломы. На Западе эту бумагу чаше всего называют рисовой. Бумага ксуань выпускается трех типов: необработанная, проклеенная и полупроклеенная. Я чаше всего использую необработанную рисовую бумагу. Она быстро впитывает тушь и потому идеально подходит для художника, рисующего в свободной манере. Проклеенная рисовая бумага не впитывает влагу и годится для изображения мелких деталей. Полупроклеенная рисовая бумага частично впитывает влагу, что позволяет сочетать в рисунке мягкие и жесткие линии, а также широко варьировать тона и прописывать тонкие детали. Разумеется, можно использовать и другие, по-своему интересные сорта, включая бумагу, сделанную из древесной коры, травы и шелка. Все эти сорта выпускаются листами разного формата, фактуры, цвета и толщины. Все рисунки, приведенные в этой книге, были сделаны мной на рисовой бумаге, бумаге для акварели и бумаге «малберри», сделанной из древесной коры. Если вы попробуете воспроизвести все показанные в книге работы, то вскоре сами поймете, как реагирует каждый сорт бумаги на тушь или краску на водной основе. Если я пишу на бумаге для акварели, то выбираю текстурные сорта, поэтому советую и вам остановиться на плотной шершавой бумаге плотностью 300 г/м2. Это самая оптимальная плотность для бумаги, на которой с помощью китайской акварели можно создавать просто удивительные эффекты. Начинающим я рекомендовал бы попробовать рисовать на любых, самых разных сортах бумаги - это поможет быстрее понять особенности каждого из них. В дальнейшем одни из вас могут выбрать для себя свободную манеру письма, другие - более детализированную, и потому чем лучше вы будете знать свойства бумаги, тем легче вам будет выбрать для себя подходящий ее сорт.

Печати

Печати заказывают у мастеров-граверов, которые могут сделать рукоятку большой или маленькой, гладкой или украшенной резьбой. На печати вырезают имя художника, изречение мудреца или цитату. Приложением печamи к бумаге художник завершает работу над картиной. Он видит, перед собой законченную работу
и потому может выбрать для печати место, на котором  она лучше всего украсит, и сбалансирует композицию. Красную китайскую тушь в виде пасты продают в изящных сосудах, один из которых вы видите на снимке. 

ДРУГОЕ ОБОРУДОВАНИЕ

Добиться лучших результатов вам помогут предметы, о которых пойдет речь на этой страниие.
ПРЕСС-ПАПЬЕ

Традиционные китайские  пресс-папье украшают выгравированными на поверхности рисунками или пословицами.  Они  помо проникнуться духом старины и достичь  нужного состояния души. Пресс-папье - это не только  расивая, но и очень полезная вещь, поскольку с их помощью можно надежно закрепить бумагу, ведь большинство сортов китайской бумаги не будет без груза лежать на  столе достаточно ровно.

МАНЕКЕНЫ

Художник должен изучать живую природу, чтобы глубже понять душу и сущность иображаемых им объектов. Только через наблюдение можно найти свою неповторимую манеру письма. Путем непосредственного наблюдения сложно понять строение живого существа, уловить его позы и движения. Гораздо легче изучить все это с помощью манекенов.

войлок

Бумага, которую используют для китайской миниатюры, легко впитывает влагу и потому прилипает к столу или другой твердой поверхности, на которой вы работаете. Чтобы этого не произошло, подложите под бумагу лист толстого войлока. Стоит купить для этого специальный войлочный мат, но можно обойтись и куском старого шерстяного одеяла. Только не подкладывайте вместо войлока промокательную бумагу, поскольку она будет впитывать вместе с влагой часть нанесенной краски.

РАЗВЕДЕННЫЕ KBACЦbl

Для того чтобы не потекла еше не просохшая краска, я во время работы или после ее окончания пользуюсь разведенными квасцами. Положите чайную ложку кристаллических квасцов в банку с водой и дождитесь, пока они растворятся. Решающую роль играет правильная пропориия квасцов и воды. Если положить слишком много квасцов, бумага станет слишком ломкой, а краски на ней потускнеют. Если недоложить квасцов, смесь не зафиксирует краску. Если у вас остались разведенные квасцы, не выливайте их. В плотно закрытом сосуде квасцы могут храниться долгое время.

КЛЕЙСТЕР

Законченную работу следует натянуть для того, чтобы влажная бумага при высыхании не покоробилась и не сморщилась. Традиционный метод натягивания бумаги состоит в том, что влажную картину наклеивают на смазанный клейстером лист бумаги того же сорта

• Поместите в кастрюльку равное количество воды и пшеничной муки мелкого помола.
° Нагревайте при постоянном помешивании до тех пор, пока клейстер не станет прозрачным.
• Прежде чем использовать клейстер, проверьте его. Если смесь получилась слишком густой, добавьте немного воды. Вместо клейстера можно использовать обойный клей. Клейстер или клей наносят на бумагу большой мягкой кистью.

БУМАЖНОЕ ПОЛОТЕНЦЕ

Белое бумажное полотенце используют для того, чтобы придать нужную форму кончику кисти, снять с нее излишки краски и промокнуть случайные брызги.

ПАЛИТРЫ

Для смешивания красок можно использовать любые виды палитр. Сам я пользуюсь белой фарфоровой палитрой, которая дает точное представление об истинном цвете смеси. Кроме того, у меня есть белая кафельная плитка с неровной поверхностью, на которой удобнее смешивать «лужицы» краски, которые собираются в углублениях.

НАЧАЛЬНАЯ ПОДГОТОВКА

КАК ОБОРУДОВАТЬ РАБОЧЕЕ МЕСТО

Очень важно, чтобы вам было удобно работать. Разумеется, не существует строгих правил относительно того, как именно художник должен разложить свои принадлежности, но лично я считаю, что они всегда должны находиться на своих, постоянно отведенных для них местах. Если хотите, это своеобразная философия творчества - всегда и все иметь под рукой и на привычном месте. Привыкнув раскладывать все предметы в определенном порядке, вы не станете отвлекаться от работы, чтобы вспомнить, где у вас находится кисть или чернильный камень. Китайские художники традиционно стремятся к тому, чтобы во время работы ничто не отвлекало их от  картины и они могли полностью сосредоточиться на самой картине и движениях своей кисти.

ТУШЬ

Чаше всего в китайской миниатюре используется  черная тушь, либо в виде палочки, либо готовая,  в тюбике. Если вы решили воспользоваться  тушью палочкой, вам потребуется  чернильный камень. Капните  в углубление чернильного камня  несколько капель воды. Возьмите  на палочку тушь и начните растирать ее в воде ровными плавными движениями.
Держите палочку вертикально, легко  прижимайте ее к камню и растирайте  круговыми движениями по часовой стрелке.  Спустя какое-то время тушь загустеет  и приобретет глубокий оттенок. Готовая тушь должна быть тонко растертой и густой, иначе она потеряет свой блеск. Густоту и оттенок туши  проверяют, делая несколько штрихов, и продолжают растирать до тех пор, пока не будет достигнута  нужная консистенция. Разотрите такое количество  туши, которое потребуется вам для миниатюры,  поскольку после окончания работы все ее излишки  вам придется смыть с чернильного камня. Если этого  не сделать, вам будет трудно вновь растереть тушь  на камне с остатками застывшей туши. Промыв  чернильный камень, оставьте в его углублении  немного чистой воды. Это поможет сохранить камень в хорошем состоянии.

Растирание туши - это очень важный ритуал. В это время художник может медитировать, размышлял о своей будущей картине и о скрытой сути вещей, которгм он собирается изобразить на бумаге. В это время в мастерской должна царить тишина, прерываемая только тихим, равномерным шуршанием палочки туши по чернильному камню.

ЗАГРУЗКА КИСТИ

Существует несколько способов загрузить кисть тушью, и я расскажу лишь о самом распространенном из них. Во-первых, подготовьте кисть. Тушь - это очень плотный материал. Поэтому кончик кисти должен быть совершенно чистым, чтобы вы точно видели, сколько именно туши вы набрали на кисть.

Тщательно смочите щетину кисти в холодной чистой воде.

Уберите излишек воды, постукивая кистью о край сосуда.

Аккуратно оботрите шетину кисти о промокательную бумагу.

ПОДГОТОВКА К РАБОТЕ

Очень важно принять удобную для работы позу. Если вы пишете маленькую картину, лучше делать это сидя. Большую по размеру картину удобнее писать стоя. Какую именно принять при этом позу, зависит от конкретного размера вашей картины, однако существуют и некоторые обшие правила.
Если вы работаете сидя, ваше тело и спина должны оставаться прямыми, а плечи - хорошо уравновешенными. Слегка расставьте ноги и прочно поставьте их на пол. Ваша голова во время работы совершенно естественным образом немного наклоняется вперед. Придерживайте одной рукой бумагу, а другой рукой возьмите кисть.

КАК ДЕРЖАТЬ КИСТЬ

Лучше всего держать кисть вертикально Кисть должна лежать в руке легко и удобно - так вы сможете точнее контролировать каждое свое движение. Кисть в вертикальном положении удобнее перемешать быстрее или медленнее, по прямой или по диагонали и менять нажим на нее. Изогнутые линии также легче проводить, держа кисть вертикально. Все это помогает художнику вдохнуть жизнь в свою картину. Держа кисть под прямым углом, можно добиваться более богатых и тонких оттенков цвета.

ШТРИХИ

Китайская кисть с закругленной головкой и тонким кончиком - идеальный инструмент для того, чтобы рисовать линии и точки или создавать разнообразные оттенки, что совершенно необходимо, если вы собираетесь, например, изобразить воздушный пейзаж или прекрасный цветок. Точный штрих является основой китайской живописи и каллиграфии.

ПРЯМОЙ ШТРИХ
Крепко возьмите кисть, держите, ее вертикально и ведите кончиком по центру линии. Толщина линии будет зависеть от того, насколько сильно вы будете прижимать кисть к бумаге и с какой скоростью станете перемещать ее кончик.

БОКОВОЙ ШТРИХ
Смочите кисть в воде, а затем загрузите темной тушью. Держите кисть под небольшим углом к бумаге. Кончик прижимается к бумаге, а один край щетины едва касается ее поверхности.

ТОЧЕЧНЫЙ ШТРИХ
Держите кисть вертикально и прижимайте ее кончик к бумаге  так, чтобы на ней образовывались отдельные пятна. Размазываите каждое пятно легким скользящим движением

ШТРИХ «ВЛАЖНЫМ ПО ВЛАЖНОМУ»
Как известно, китайская бумага и бумага для акварели легко впитывают влагу, поэтому штрих, проведенный по влажной поверхности, иногда дает, удивительный результат.  Такая техника называется у художников "влажным по влажному". Сначала смочите бумагу чистой водой…

 

… затем проведите по увлажненному участку загруженной кистью. Проследите за тем, как расплывается краска. Существует и второй способ - провести штрих по сухой бумаге, а затем смочить бумагу чистой водой

извилистый  ШТРИХ
Это неровный, сложный штрих. Держите кисть под небольшим углом и поворачивайте ее, передвиган по бумаге, чтобы создать фактурную линию. Важно при этом правильно рассчитать направление штриха. Если вы перемещаете кончик кисти по направлению к себе, получается ровная  линия. Если вы ведете кончик кисти от себя, линия получается разорванной.
При быстром движении линия получается более однородной,  а при медленном - более разнообразной по тону.

Бамбук

Бамбук - это пышное, крепкое, стройное вечнозеленое растение, способное пережить любую, даже самую холодную зиму. Бамбук в Китае считается символом прочности, энергии и жизненной силы, а также скромности, благородства и доброты.
На протяжении тысячелетий бамбук воспевали китайские художники, поэты и каллиграфы, выражавшие с его помощью свои философские взгляды, мысли и эмоции. Когда бамбук изображают вместе с цветками сливы и сосной, композиция называется «Три Друга Зимы». Когда бамбук изображают вместе с цветками сливы, орхидеей и хризантемой, композиция носит название «Четверо Благородных».

Эта первая работа поможет вам освоить все основные штрихи кистью. Постарайтесь успокоиться, расслабьтесь и, прежде чем приступить к работе, подумайте о бамбуке, его очертаниях и его качествах, о которых было сказано выше. Беритесь за кисть только тогда, когда будете уверены в том, что теперь уже ничто не сможет отвлечь вас от начатой работы, которой посвящены все ваши мысли.

МАТЕРИАЛЫ

Лист тонкой проклеенной рисовой  бумаги с золотыми блестками  размером 340 х 130мм
Тонкая жесткая кисть с длинным  кончиком.   Круглая кисть средней жесткости
Большая мягкая  кисть. Черная тушь

Возьмите кисть средней жесткости, смочите ее щетину чистой водой и наберите столько туши, чтобы можно было нарисовать один ствол. Проведите кисть вверх боковым штрихом, чтобы нарисовать первое колено ствола, оставьте небольшой пробел, повторите штрих, чтобы написать второе, а затем и третье колено. Помните, что, когда вы пишете боковым штрихом, очень важно достичь тонального разнообразия.

Прежде чем просохнут эти штрихи, возьмите жесткую кисть с тонким кончиком и оттените изогнутые участки между отдельными члениками стволов.

Возьмите маленькую жесткую кисть  и напишите тонкими линиями ветки на переднем плане. Эти линии должны  дробиться и заостряться к концу. После этого добавьте тонкие прутики на заднем плане.

Листья, расположенные перед бамбуковым стволом, рисуют более темными, чем листья позади ствола. Возьмите большую мягкую кисть и напишите прямыми штрихами листья, расположенные перед стволом. Загрузите кисть более светлой тушью и напишите листья позади ствола.

Добавьте еше несколько листьев на заднем плане для того, чтобы сбалансировать композииию.

Возьмите среднюю по размеру и жесткости кисть и постарайтесь каллиграфически изобразить иероглиф бамбука,  добавьте оттиск печати. 

  А теперь укрепите картину на подложке из необработанной рисовой бумаги