Китайская каллиграфия

Вступление

Специфика иероглифа

История

Четыре драгоценности

Графические линии

Композиционное построение

Интервал

Искусство быть каллиграфом

Уникальное каллиграфическое искусство, по праву, считается национальным достоянием Китая. За долгий путь своей эволюции с глубокой древности вплоть до дня сегодняшнего человечество изобрело не менее тысячи видов письменности. Хотя основной функцией письменности является фиксирование речи во времени и передача ее на расстояние, человечество неизменно стремилось сделать письмо красивым и даже поднять до определенного уровня искусства, благодаря чему появились фигурные и художественные шрифты. Однако среди всего этого многообразия видов письменности лишь китайской иероглифике из средства повседневного письменного общения удалось вырасти в самостоятельный вид искусства — каллиграфию. Каллиграфия — искусство, к которому в Китае человек приобщается раньше, чем к любому другому. Обучая ребенка грамоте, одновременно с ним начинают заниматься каллиграфией не только, чтобы облегчить процесс запоминания трудных и многочисленных иероглифов, но и чтобы заложить основы эстетического вкуса, пробудить способность к восприятию искусства и самостоятельному творчеству. Культурный «багаж», обретенный в детстве, будет служить человеку всю жизнь.

Каллиграфию называют беспредметной живописью и беззвучной музыкой.
А еще говорят, что каллиграфия — это танец без исполнителя, архитектура без конструкций и стройматериалов.

Такие восхищенные эпитеты — дань преклонения перед Искусством с большой буквы. Каллиграфия внешней формой и внутренними свойствами, комбинацией и приемами наложения черт одновременно предметно и абстрактно отражает такие важные атрибуты красоты формы, как сбалансированность, пропорциональность, варьирование высотой и размерами, связность, параллелизм,  движение  и статичность, изменчивость, гармония и др. Потому-то каллиграфия является ключом ко многим другим родственным видам искусства, которые, апеллируя к каллиграфии, черпают в ней свое вдохновение.

Ритм — главный атрибут как музыки, так и каллиграфии. В чертах иероглифа варьируется толстое и тонкое,легкое и тяжелое, квадрат и круг, кривое и ровное, густота и бледность туши, что создает яркий ритмический рисунок, аналогичный пульсирующему музыкальному ритму. И каллиграфия, и музыка способны передавать сильные душевные переживания автора или исполнителя. Неудивительно, что каллиграфическое произведение во все времена сравнивали с «песенными переливами» либо «чарующей мелодией, рождаемой пальцами музыканта». Каллиграфия, как и танец, требует красоты формы и движения. Оба они обладают характеристиками и пространственного, и временного искусства, не случайно говорят, что каллиграфия и танец взаимно обогащают друг друга. Ярким примером служат произведения танского каллиграфа Чжан Сюя, несравненного мастера скорописи куанцао, которые просто переполняют буйная фантазия и движение.

Чжан Сюй. Фрагмент работы в стиле куанцао «Четыре древних стиха»; дин.Тан

Говорят, что Чжан Сюй был большим поклонником таланта придворной танцовщицы госпожи Гунсунь, родоначальницы знаменитой школы «танца с мечом». Выразительность танца госпожи Гунсунь вдохновляла Чжан Сюя на создание неподражаемых каллиграфических работ. Одухотворенность танца, передающего радость и горе, гнев и томление, страсть и дерзновенный экстаз, достигается за счет отточенных ритмичных движений. Скоропись Чжан Сюя, стихи Ли Бо и танец с мечом в исполнении Пэй Минь танский император Сюаньцзун гордо величал «тремя совершенствами». Один из немногих шедевров, доставшийся благодарным потомкам в наследство от Чжан Сюя, — произведение в стиле куанцао под названием «Четыре древних стиха» («Гу ши сы те»). «Перетекающие» из одного в другой иероглифы в вертикальной строке создают кажущуюся видимость одного единственного знака, непрерывной, стремительно кружащейся ленты. Еще одна яркая особенность работы — то, что все иероглифы сильно разнятся между собой по разреженности и плотности.

В 80-е гг. минувшего века один из пекинских телеканалов показал телефильм «Танец туши». На голубом экране чередовались каллиграфия и хореография: сначала каллиграфически выполненные иероглифы, затем танец, повторяющий их форму и передающий смысл. Плавные и изящные движения танцовщика под переливы музыки переносили зрителей в мир чудесных фантазий. Танец объяснял и оттенял каллиграфию, а каллиграфия объясняла и оттеняла танец.

Еще теснее связана каллиграфия с китайской традиционной живописью гохуа. Каллиграф и художник используют одинаковые инструменты — кисть и бумагу сюаньчжи — лучший сорт бумаги, гордость провинции Аньхуэй. Разница лишь в том, что каллиграфы пользуются исключительно черной тушью, а художник — разными цветами. Нередко каллиграфия и живопись встречаются в одном произведении. На вернисажах каллиграфические работы и живопись часто выставляются вместе, да и в книжных магазинах они обычно соседствуют в одном торговом зале. Для большей выразительности на картине специально оставляют место для стихотворения или изысканного изречения. Разумеется, если в роли автора поэтических строк выступает сам художник, художественная ценность картины взлетает еще выше. Искусство сочетать живопись, поэзию и каллиграфию в одном произведении получило название исян — «образ вдохновенной мысли». В прежние времена того, кто в совершенстве владел искусством исян, называли мастером санъцзюэ, т. е. мастером «трех совершенств».

Начиная с династии Тан, Китай может похвастаться целой плеядой мастеров саньцзюэ. В плане художественных приемов каллиграфия и живопись многое позаимствовали друг у друга. Без разработанной каллиграфией техники кисти и туши и особенно без присущего каллиграфии умения абстрагироваться от конкретики вряд ли традиционная китайская живопись смогла бы освободиться от оков «погони за красотой реальных предметов». Условно-предметный стиль живописи тушью сей — «картина грубой кисти» (доcл. «писать идею») возник не без участия свободной и динамичной скорописи цаошу. Влияние каллиграфии ощущается в знаменитом произведении художника Нового времени Ци Байши «Креветки», выполненном тушью в стиле сей.

 Ци Байши. «Креветки»;
тушь; свободный стиль живописи сеи – «картина грубой кисти»

Темные и светлые штрихи туши очерчивают лаконичные, точные конфигурации резвящихся в воде креветок. Хотя художник не изображает на бумаге дрожащую водную рябь, но зритель словно наяву слышит плеск воды, вдыхает ее свежий аромат.

Статус и роль каллиграфии в иерархии искусств сопоставимы с положением математики по отношению к другим естественным наукам, например, физике, химии, геологии и др. Математика — наука абстрактная, однако ей доступны глубины «пространственных форм и количественных отношений действительного мира», поэтому без нее не обходится ни одна ветвь естествознания. Вспоминаются слова древнекитайского мудреца Лао-цзы, произнесенные, как считает традиция, 2500 лет тому назад: «Дао — сокровенное и /еще/ сокровенное, /потому/ открывает дверь ко всем тайнам». Если позволить себе немного переиначить эту ставшую бессмертной фразу, получим следующее: «Каллиграфия — сокровенное и /еще/ сокровенное, /потому/ открывает дверь ко всем искусствам»

 к началу страницы ^